НОВИНКИ БИБЛИОТЕКИ ЕЛБАСЫ: ТАЙНЫ МАСТЕРОВ

Коллекции музейного собрания Библиотеки Елбасы продолжают пополняться новыми поступлениями. В их числе – знаковые экспонаты, подаренные Президенту Республики Казахстан Н.А. Назарбаеву во время официальных встреч руководителями государств и правительств, представителями дипломатии, общественными деятелями и простыми гражданами – представителями народа.

Одним из таких новых поступлений музейного собрания  является набор для пикника «Святковий» (Украина) и сувенирная тарелка продукции «Cloisonne» (Япония).

Набор «Святковий» вручен Главе государства как почетному гражданину города от мэра г. Днепродзержинска А.Л. Белоусова в 2017 г. Набор представляет собой яркий образец всемирно известной петриковской росписи.

Петриковская роспись появилась в XIX столетии и до сих пор остается визитной карточкой Украины и Днепропетровской области. Она восхищает причудливыми орнаментами, яркими цветами и плавностью линий, в которые невозможно не влюбиться. Своим названием известная украинская роспись обязана поселку Петриковка Днепропетровской области, где она и появилась. Издавна петриковской росписью украшали одежду, посуду, музыкальные инструменты и стены дома. Считалось, что она служит оберегом и защитой от сглаза.

В художественной технике особое место занимает растительный орнамент: астры, розы, васильки, георгины, а также другие цветы, которые мастера придумывают во время работы. На стенах, полотнах и посуде отражен свой, особый мир красоты и вдохновения. Искусство петриковской росписи изначально развивалось в виде настенной живописи и уже потом перешло на бумагу, керамику и дерево.

Кисточки народные умельцы изготавливают самостоятельно – из кошачьей шерсти. Благодаря такому инструменту краска ложится ровно, и орнаменты получаются аккуратными и легкими. Нередко рисунок выполняется пальцами. Сам рисунок может быть выполнен глиной, растительными красителями, масляными и акварельными красками, гуашью, с добавлением молока, спирта, и желтка. Рисунок, выполненный натуральными красками, держится около ста лет и не выгорает. 

Петриковская роспись имеет статус всемирного нематериального наследия ЮНЕСКО. В основе ее красочных узоров лежит безграничная любовь к родному краю. Магия петриковской росписи пленила сердца миллионов ценителей прекрасного и на весь мир прославила талантливых народных мастеров.

Сувенирная тарелка продукции «Cloisonne» вручена Президенту Казахстана в 2017 г.  депутатом Палаты Представителей Такэо Кавамура от имени Ассоциации депутатов парламента Японии «За дружбу с Казахстаном».

Слово «клуазоне» (яп. сиппо или «семь сокровищ») означает технику создания предметов из эмалированного металла, украшенных сложными узорами. При работе в технике перегородчатой эмали на металлическую поверхность напаивают проволочку или полоски, а образовавшиеся таким образом ячейки наполняют стеклянной массой – эмалью.

После обжига поверхность гладко шлифуют, в результате чего металл с эмалью образуют ровную плоскость, а металлические перемычки создают определённый узор. Этот способ эмалирования был особенно распространен в Японии. Металлическое основание обыкновенно бывает золотым, реже серебряным или медным. Сначала на него наплавляется глазурь, затем наносятся другие краски, после чего все покрывается бесцветной прозрачной эмалью с глазурью в качестве защитного средства.

Японское слово сиппо – это изначально буддийский термин, взятый из Лотосовой сутры и означающий семь сокровищ (золото, серебро, лазурит, раковина тридакна, агат, коралл и горный хрусталь, или иногда жемчуг и биотит). Изделия клуазоне настолько роскошны, что не уступают своим великолепием и красотой семи буддийским сокровищам.

История клуазоне начинается ещё со времён золотой маски Тутанхамона, которая также была выполнена в этой технике. В Японию эмали попали в VI-VII веке через Китай и Корею. Самое древнее сохранившееся японское произведение в этой технике – зеркало, украшенное с обратной стороны эмалью и хранящееся в сокровищнице Сёсоин храма Тодайдзи (город Нара).

Расцвет эмалей клуазоне в Японии приходится на XVII век. В то время техника широко использовалась для декорирования японских мечей. Высочайший уровень клуазоне эпохи Мэйдзи (1868-1912 гг.) остается недостижимым вплоть до нашего времени.